(..) A pesar de la reentrevista que tuvimos hoy con Nicolás, mi comentario de hoy va más sobre la materia. Hoy reflexioné sola durante la clase que locura todo, quiero saber más y más. Hace mucho que no capto tanto el contenido, hasta tengo ganas de salir y aprender más por mi cuenta… y anda queria compartir esto del día de hoy.” (Carola)
Desde Marzo de 2020 Escenarios de Futuro materia de la carrera de diseño de la Universidad de San Andrés boya entre descifrar el presente; buscar rimas en el pasado y hacer ficción especulativa (en forma de protototipos y escenarios) para diseñar futuros que oscilan entre el crecimiento continuo y la transformación (Dator).
Lo hace a través de un recorrido bibliográfico altamente curado que se ha apoyado hasta ahora en Mariana Mazzucato; James Bridle; Victor Cukier; James Lovelock; Gregory Bateson; Donna Haraway; Jane Goodall y decenas de otros visionarios como ellos.
Se asienta en una clase invertida que va mucho mas allá de la flipped classroom y deja en mano de los alumnos el 80% del tiempo de trabajo presencial. Su didáctica incluye secciones como análisis de películas de ciencia-ficción; Pulso del Mundo, Polímatas, Teoría; dinámicas interactivas, debates y remata en sus últimas versiones en cortos cinematográficos que exploran el storytelling y el valor contrafáctico emocional de las narrativas.
También episódicamente (al menos 3 o 4 veces por cuatrimestre) convida a profesionales y hacedores a mostrar como hacen los que hacen y en oportunidades anteriores contamos (presencial o virtualmente) con Carlos Scolari; Heloisa Primavera; Jorge Carrión; Marina Umaschi y más recientemente egresadas como Renato Pando (una de nuestras ayudantes inaugurales); Juli Groshaus y Angeles Peña. Esta última semana el invitado fue Nicolas Pimentel

Idas y vueltas de las cursadas
Literalmente pasamos muchas décadas en entornos educativos. Mi primera incursión a cargo fue en 1973 en la materia Introducción al pensamiento Científico, que se parecería mucho a Introducción al Conocimiento Científico (aún persiste) del recién creado CBC modelo 1985, de la que fui titular más de un quinquenio. Así que de estados de ánimo dentro de las clases hemos visto todos, a veces (no tantas ni las suficientes) nos hemos encandilado; otras (muchas, demasiadas) decepcionado. Tanto entonces como ahora.
Como comentábamos con el numeroso equipo de ayudantes de la materia hace pocos días, cada clase es un mundo, y cada momento de la cursada se valora de acuerdo a un antes y un después móviles e inconstantes, donde el objetivo es siempre sumar curiosidad y multiplicar puntos de vista.
Este cuatrimestre hemos estado tironeados por una sensación de baja participación, escasa motivación e indiferencia marcada hacia el eje conductor de nuestra propuesta que se reinventa cada cuatrimestre que son esta vez las inteligencias más que humanas envasadas en un packaging complejo, multinivélico, que exige pensar/leer/decidir y rehacer, y cada tanto refulgentes presentaciones, debates y análisis.
Obviamente de los 30 cursante hay quienes siempre aportan, que están dispuestos a ir más lejos, y que se interesan genuinamente por los escenarios de transformación (generalmente son los que devienen ayudantes en cursadas sucesivas), aunque muchos otros estén mas cómodos con los escenario de crecimiento continuo; no les disgusta demasiado la sociedad disciplinada (¿o acaso más allá de las declamaciones filodemocráticas no vivimos en una de ese tipo?) y tampoco le temen al colapso, al que ven mas bien como inevitable o como que ya tenido lugar.
La miopía cognitiva de las inteligencias exclusivamente humanas
Para nosotros en cambio solo con las inteligencias humanas no vamos demasiado lejos (y nunca llegaremos bajo su monopolio a escenarios de transformación) como bien sostiene el primer capítulo de Modos de Existir. Más allá de la inteligencia humana de James Bridle que funge como antimanual de esta cursada.
Este mayestático manifiesto (del mismo autor de La nueva edad oscura. La tecnología y el fin del futuro, indispensable para contextualizar el libro que ahora nos sirve de guía) examina las múltiples maneras en que nuestro planeta acoge la vida.

James Bridle nos cuenta una historia radicalmente nueva de la biología y la tecnología a partir del Oráculo de Delfos, los pulpos, las secuoyas o los últimos avances científicos (haciendo pendant con otra obra milagrosa casi desconocida que es Out of Control: The New Biology of Machines, Social Systems, and the Economic World).
Bridle reincorpora al debate conocimientos y saberes relegados por la revolución computacional (especialmente en su versión imperialista monocorde de la IA), pero que siempre han estado ahí, como la comunicación entre especies, en el marco legal que regula el derecho a la vida y las condiciones de existencia. Para Bridle debemos construir una relación consciente y libre con lo no humano, basada en la solidaridad y la diversidad cognitiva. Propuesta obviamente que va a contrapelo del golpe de estado digital en curso promovido por las empresas de Inteligencia artificial y sus algorítmos imperialistas.
Cómo aprendices de diseñadores del futuro que somos, sabemos que los dados no están cargados de nuestro lado, pero que tampoco no queda nada por hacer. Sino no pilotearíamos esta materia, ni leeríamos o practicaríamos con gigantes contraculturales como son los Polímatas, pero tampoco tomaríamos como referentes a personajes llamativos y llenos de color como James Bridle o los Framers, ni invitaríamos a presentar en nuestras clases, para que nos ayuden a salir del marasmo en que estamos metidos tanto profesores como alumnos escépticos, confundidos, con miedo al futuro, soñando que el mundo de ayer se replicará indoloramente mañana, a abductores profesionales como fue el caso de Nicolás Pimentel,
Visitas providenciales

Habíamos tenido un par de insighs acerca de las capacidades abductivas de Pimentel cuando nos topamos con un inesperado video Todos somos Joško Gvardiol (2023).
Iniciando su exposición con los 7 amagues que se comió el futbolista frente a Messi en el partido de Argentina contra Croacia en el Mundial de 2022 como analogía a todos los amagues que nos comimos recientemente con la tecnología (como lo ilustran estos ejemplos: las Impresoras 3d; la Tecnología Kinect; los Autos autónomos; los Google Glass; el Pokémon Go.; los Asistentes de voz. Y los NFTs todos fallidos) en los últimos 10/15 años, algo que inventarió en esta nota
Mas recientemente con la aparición de su libro El método Taylor Swift Sebastián Campanario le hizo una larga entrevista que sirvió para que rediseñáramos una vez mas la clase de Escenarios y la convirtiéramos en una entrevista abierta.
Cuando la clase se convierte en un abanico a múltiples voces
Algunos alumnos leyeron el libro entero, otros algún capítulo en particular y a partir de esos insumos generaron este subset de preguntas (había mas pero no nos dió el tiempo):
– ¿Cómo distinguís una copia estratégica que suma valor de la simple estandarización que te vuelve uno más? ¿Qué métricas usarías para comprobar que una innovación es realmente diferente y sostenida, y no solo un pico de hype?
– ¿Creés que la innovación pasa por hacer un “collage” con ideas y conceptos de diversas áreas de conocimiento?
– ¿Cómo se entrena esa sensibilidad de tener “antenas paradas permanentemente” en equipos creativos o empresas que están demasiado acostumbradas a procesos lineales y manuales rígidos?
– Taylor Swift logra que millones sientan que les canta solo a ellos. ¿Qué se puede aprender de ese efecto para comunicar proyectos que no son artísticos, como una PYME o una ONG?

– ¿Podrías contarnos un ejemplo donde esa diferencia (el cómo es tan importante como el qué) cambió la percepción de una marca o un proyecto, y cómo crees que podríamos aplicarlo en escenarios futuros?
– ¿No corre el riesgo la F1 de convertirse más en un reality de personalidades que en una competencia deportiva? ¿Qué pasa cuando la audiencia empieza a demandar más “humano” que “máquina”? ¿El deporte debe transformarse para satisfacer eso?
– ¿Qué aspecto de Liquid Death te llevó a pensar “esto merece un análisis detallado”? Y más allá del marketing, ¿qué enseñanzas creativas pueden inspirar a quienes buscan romper con lo convencional?
– ¿Cuáles serían los consejos que nos podrías dar para mantener nuestra creatividad activa a pesar de la rutina y la presión por obtener resultados?
– ¿Cuál creés que es el límite o el balance posible entre arriesgarse creativamente y el riesgo real de ser cancelado o rechazado en un entorno tan inmediato y exigente como el actual?
– ¿Cómo hacés, o qué consejo le darías a quienes queremos generar cosas reales, para no perdernos entre expectativas desmedidas, metodologías que por momentos no llegan a nada concreto y la presión constante de ser innovadores?
Algunas respuestas

Si quieren conocer las respuestas elaboradas y detalladas que nos dió Nico, tendrán que esperar a los podcasts que haremos a la brevedad. También tenemos casi 3 páginas de comentarios de los presentes que hacen un balance (altamente positivo) de la experiencia, aquí van algunos:
“(…). Además, me gustaría destacar dos frases que mencionó Nicolas hoy: “Estamos perdiendo la capacidad de sorpresa” y “La curiosidad es un arma a la que hay que sacarle filo”. Estas me parecen poderosas y me impulsan a ser mejor diseñadora y crecer en mi intelectualidad y conocimientos.” (Juana)
“(…) Un tema que habló Nicolas y me pareció muy interesante que encima lo había notado estos últimos años fue el SINSENTIDO como tono y cómo este influye mayormente en las jóvenes generaciones” (Beltran)
“(…) Poder dejar de ver la curiosidad como algo infantil y comenzar a verla como una herramienta, incluso un arma. Lo importante es tomarnos el tiempo de afilarla, darnos espacios para ver películas, tener charlas caramelo, hacer un curso, leer posteos que se alineen con nuestro norte (cosa que para nuestra agenda u otros lo consideran tiempo muerto). Me quedo con el final cuando habla sobre cómo la IA viene a diferenciar a los motivados de los no motivados, creo que la clave está en interpelar y enamorarse de lo que hacemos y nunca dejar de buscar más.” (Mika)
“Cuando Nicolás dijo que no sabía hacia dónde va el mundo ni hacia dónde va su carrera, creo que todos nos sentimos un poco identificados. Ese miedo a no saber qué hacer con lo que estudiamos o si en el futuro nos va a servir de algo. Me quedo con su consejo de tomar ese miedo como un motor de movimiento y curiosidad. No dejar que el miedo te coma, sino transformarlo en el mayor impulsor para definir el futuro.” (Delfina)
(In)conclusión is the name of the game
Estamos justo en la mitad de la cursada y todavía podemos ajustar muchos tornillos y mejorar nuestras expectativas de llegar más profundamente a los alumnos y sobre todo, de ayudarlos a espolear su curiosidad, que como bien dijo Nico el jueves pasado es el único chaleco salvavidas que puede garantizar que no se ahoguen en el mar de incertidumbre que nos rodea.

Su visita fue más que providencial porque a veces es necesaria la visión externa para poner las cosas en su lugar, revalorizar lo que suena a cuento trillado en boca propia, y para reenfatizar lo que es el corazón de la materia la inevitable superación de las inteligencia humanas (en sus modos más desafiantes como son la parodia y el no-sense) si queremos sobrevivir como especie .
Nico nos bombardeó con un enorme listado de conceptos renovados para pensar la dinámica del presente: Frenemies; Antimanual; curiodisciplinada; Nerdcesidades; spidermizacion; la fórmula BME (Boludo mira esto); intimasividad; easter eggs; walk the talk; drive to survive; liquid death; BZRP music session; fiestas Bresh; Pangea; Reunion caramelo; Modo serendipia; John Connor; Taylor’s version.
En la mayoría de los casos se trata de abducciones y de contrafácticos que nos permiten distinguir, mejor, decidir acorde y construir nuevos modelos de sentido. Nos ayudan a pensar contra nosotros mismos, y eventualmente en algún momento contra el propio Nico
¿Qué mas podíamos pedir?
Referencias
Bridle, James La nueva edad oscura. La tecnología y el fin del futuro Debate, 2020.
Bridle, James Modos de Existir. Más allá de la inteligencia humana. Galaxia Gutenberg, 2024.
Dator, James Introducción a los estudios de futuros, Cuadernos del Centro de Investigación en Economía Creativa (CIEC), (47), marzo, México: Centro de Diseño, Cine y Televisión, (2017).
Kelly, Kevin Out of Control: The New Biology of Machines, Social Systems, and the Economic World, 1994.
Pimentel, Nicolás. El método Taylor Swift. Y otros antimanuales de innovación extrema para potenciar tu negocio. Penguin, 2015.
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